Scuola di fisarmonica

– Chi siamo –

Il programma della scuola di fisarmonica si basa sull’apprendimento delle composizioni (kolo (danza popolare) e canzoni) di tutti gli artisti serbi e selezionati dei Balcani secondo principio pedagogico di base, partendo dal noto all’ignoto e dal semplice al complesso. Nella scuola di fisarmonica sono associati un metodo tradizionale (noto come “imparare mano a mano”) e metodi moderni di apprendimento dello strumento, che includono la lettura delle note e l’analisi formale e strutturale della composizione.

Solo combinando questi due modelli di apprendimento è possibile ottenere risultati di apprendimento completi. Appoggiarsi a un solo metodo porta a fallimenti pedagogici che sono difficilmente recuperabili. Vale a dire, gli studenti che imparano senza un atteggiamento critico “leggendo le note” e suonando esercizi al di fuori del contesto musicale (esercizi che non esistono nella musica reale) diventano “dattilografi” che, senza capire, semplicemente prendono appunti. Sottolineo che questo metodo, purtroppo, è primario nella maggior parte delle scuole di musica in Serbia e che i risultati sono davvero devastanti.
Ciò è confermato dal vecchio proverbio popolare (spesso citato da grande Vlatko Stefanovski nei suoi concerti): “Chi suona la musica a note, crolla completamente”. In contrasto con questo metodo, esiste anche un metodo tradizionale (“imparare mano a mano”). È molto più interessante perché consente un rapido apprendimento e avanzamento, ma ha anche i suoi difetti. Gli studenti non sanno cosa suonano e la terminologia di base della teoria musicale per loro rimane una “bolla” fino alla fine della loro carriera. La Serbia è il paese con i suonatori di fisarmonica più analfabeti musicalmente che suonano molto bene, così come i musicisti, che suonano male cioè non sanno suonare una composizione dal proprio paese, né la composizione classica per la quale sono addestrati (se non hanno le note). Questi dilettanti ridicolizzano la musica popolare, chiamandola ”lavoro nero”. Questo rovina le giovani generazioni, che odiano sia classica che la loro musica, a causa dell’ignoranza.

Le nazioni europee, che hanno un’identità culturale ben definita, hanno stabilito la pratica musicale nelle scuole sul codice genetico musicale nazionale. Se osserviamo un gran numero di scuole di musica serbe, arriviamo alla conclusione che non esiste una cosa del genere nel nostro paese, perché il piano e il programma non prevedono l’apprendimento della musica strumentale. Una revisione dello sviluppo storico della pedagogia musicale in Serbia ci indirizza verso la giusta strada che viene abbandonata dall’ignoranza.

Lezioni di fisarmonica alla scuola di Ivan Makević

–  Da noi davvero imparerete a suonare

La composizione viene mostrata allo studente, della microstruttura alla macrostruttura, a partire dalle più piccole unità (Motif), ad una maggiore (due tempi, metrica tutto formale, frasi) rispetto a tutta la parte della forma finale. Scrittura di accompagnamento armonico (basso), notazione di registrazione di composizione, registrazione di composizione a camera, al ritmo più lento. Tale processo garantisce il successo, indipendentemente dagli anni degli studenti. Nella nostra scuola, gli studenti più giovani, i bambini di cinque anni e gli anziani negli anni settanta hanno avuto stesso successo. La lezione in media dura circa un’ora, ogni studente ha il suo termine in cui si adatta l’approccio individuale del pedagogo. E’ possibile organizzare una giornata intera, e anche di più giorni di soggiorno dove gli studenti sono sotto la supervisione di educatori e dopo otto ore di prove e di apprendimento delle nuove composizioni. La frequenza delle ore raccomandate è una volta alla settimana. Se uno studente vive in una destinazione remota, si consigliano un giorno o più di rimanenza, ed una speciale attrazione è il trasporto organizzato per gli studenti provenienti da una certa distanza e la diaspora.